Patins “ Beartown '' de la série d'importation suédoise de HBO sur glace mince

Björnstad / Beartown

Bienvenue à Suivant, une colonne qui vous donne un aperçu de la dernière TV. Cette semaine, Valerie Ettenhofer passe en revue l’adaptation suédoise du roman à succès de Fredrik Backman, Beartown, qui arrive sur HBO.


Les drames policiers scandinaves sont réputés pour être sombres et captivants. HBO a offert aux téléspectateurs certains des meilleurs téléviseurs jamais diffusés. Un mariage entre les deux semble presque garanti pour être un délice sombre. Pourtant, l'importation suédoise Beartown (en suédois: Björnstad), basé sur le roman à succès de Fredrik Backman, est un rappel – pour le meilleur et pour le pire – que nous jouons un jeu dangereux lorsque nous faisons des suppositions.

Beartown, en Suède, est à peu près terminé. L'usine qui a maintenu son économie locale à flot est en faillite, et leur équipe de hockey autrefois prospère est maintenant criblée de has-beens. Le seul espoir de salut de la ville se présente sous la forme de Peter Andersson (Ulf Stenberg), un ancien joueur de la LNH qui vient de rentrer dans sa ville natale pour faire tourner l'équipe locale. Il emmène sa famille avec lui, y compris sa fille cool et mélomane Maya (Miriam Ingrid, qui semble être la réponse de la Suède à Joey King). Bientôt, Andersson entraîne les Bears à la victoire avec l'aide du joueur vedette Kevin (Oliver Dufåker) et rapide underclassman Amat (Najdat Rustom).

Les descriptions officielles du livre et de la version télévisée de Beartown sont discrets sur le conflit central de l’histoire, mais il est prudent de dire que si vous cliquez sur Beartown dans l’espoir d’une saga sportive passionnante, vous ne trouverez pas ce que vous cherchez. Le drame utilise l'équipe de hockey comme un signifiant d'un certain type de culture, une dans laquelle des blagues grossières dominent les vestiaires et le langage de la victoire est si souvent encadré autour de «prendre ce qui est à vous». La série se déroule vers la fin d'une saison importante; si l'équipe gagne, plus d'argent sera versé dans la communauté pour financer le sport et l'économie locale. Pourtant, le jeu lui-même est secondaire par rapport à ce qui se passe en dehors de la patinoire. Lorsqu'une soirée de victoire se transforme en événement traumatisant, la ville est rapidement déchirée par les accusations, les coups de poignard dans le dos et la violence, avec la fille de l'entraîneur, Maya, au centre de tout.

Comme pour le pitch d'ascenseur «Dark Swedish import on HBO», cela semble un peu plus excitant sur le papier qu'il ne l'est en réalité. Le spectacle est aussi silencieux que sa toile de fond hivernale, recouvert non pas de neige mais dans un sens frais de solennité sombre qui imprègne chaque scène qui n'inclut pas Maya d'Ingrid. Lorsque les personnages font preuve d’émotion, cela ne sonne pas toujours vrai, comme lorsque presque tous les habitants de la ville se retournent vicieusement contre un personnage. Avec seulement cinq épisodes à travailler, Beartown a le problème opposé de tant de drames criminels: il n’a pas assez d’espace pour respirer. Dépouillés du contexte expansif d'un roman de quatre cents pages, certains personnages semblent d'une seule note, tandis que d'autres changent d'alliance d'une manière qui contredit le peu que nous savons d'eux. Nous savons que ces garçons feraient n'importe quoi pour gagner, non pas parce que nous ressentons ou comprenons leurs émotions de quelque manière que ce soit, mais parce que l'on nous dit qu'ils veulent vraiment gagner.

Beartown utilise également le cadre de la culture du viol et de la culture sportive toxique pour construire son histoire, mais au lieu de dire quoi que ce soit de significatif, il se délecte des idées fausses courantes entourant la violence sexuelle. Ce n’est jamais le travail d’une émission de télévision d’éduquer, mais en incluant le blâme répété, constant et haineux des victimes sans jamais corriger le cours ou jeter les bases nécessaires pour expliquer comment cela est arrivé, Beartown finit par se sentir comme une histoire à moitié racontée. Ce serait une chose si Beartown était un exercice d'ambiguïté, demandant au public d'établir des liens entre la façon dont les athlètes sont entraînés et loués et les actes impulsifs et violents auxquels ils sont attirés hors de la patinoire. Malheureusement, la série n’est pas ambiguë; il est simplement souscrit.

Mis à part une cinématographie glacialement éblouissante de Petrus Sjövik, Ingrid est le point culminant de la série. Son personnage, Maya, est une adolescente sympathique mais familière, une image avant-après en action. D'un côté, il y a une jeune fille, son sourire timide ponctué de bretelles, ses béguinages aussi intenses que son envie de se faire de nouveaux amis. De l'autre, cette jeune adolescente a disparu, laissant à sa place une étrangère résignée et craintive. Beartown tripote les métaphores de la chasse, et il est trop facile d’imaginer Maya comme une proie.

Beartown ce n’est pas mal du tout, et parfois c’est convaincant. Ceux qui vont dans le froid trouveront quelques sombres surprises, et les scènes finales incluent certains des moments les plus effrayants et les plus discrets de la série courte. Dans l'ensemble, cependant, cette adaptation prend une histoire autrefois riche et la dépouille jusqu'à ce qu'elle devienne trop mince pour supporter le poids de ses propres thèmes lourds. Malgré son homonyme prédateur, Beartown ressemble plus à un ensemble d'empreintes de pas d'une petite créature dans la neige: là-bas, puis parti, ne laissant que l'impression la plus mineure et la plus éphémère.

Beartown fait ses débuts en Amérique sur HBO et HBO Max le 22 février.