“ It's a Sin '' est la meilleure nouvelle émission de 2021 à ce jour

Its A Sin Ritchie

Bienvenue à Suivant, une colonne qui vous donne un aperçu de la dernière TV. Cette semaine, Valerie Ettenhofer passe en revue la série limitée HBO Max It’s a Sin, diffusée à l’origine sur Channel 4 au Royaume-Uni.


Comment racontez-vous l'histoire de toute une génération perdue? Parlez-vous des êtres chers qu'ils ont laissés derrière ou des institutions qui leur ont fait défaut? Pleurez-vous le temps qu'ils n'ont jamais eu ou célébrez-vous les souvenirs qu'ils ont créés? C'est un peché, le fantastique nouvelle série limitée de Russell T. Davies (Queer as Folk), fait de la place pour toutes ces conversations tout en explorant l'épidémie de sida à travers les yeux d'un groupe de colocataires à Londres, mais il s'assure de faire une autre chose avant tout. Contrairement à tant d'autres récits sur le VIH / SIDA, C'est un peché se fonde sur la joie du début à la fin.

Cela ne veut pas dire que la série, qui serait basée en partie sur les expériences réelles de Davies et de ses amis, se fonde sur son sujet. À la fin des cinq épisodes du drame, j’ai réalisé que j’avais brûlé autant de tissus tachés de larmes. C'est un peché crée des couches de chagrin, de honte et de colère, mais tissées entre elles sont aussi les caractéristiques de la jeunesse et le type de liberté que seule une famille queer trouvée peut apporter: un amour facile, un plaisir palpitant et une vitalité sans condamnation à mort peut effacer.

La série suit Ritchie (Olly Alexander), Roscoe (Omari Douglas), Colin (Callum Scott Howells), Jill (Lydia Ouest) et Ash (Nathaniel Curtis) de 1981 à 1991. Jill et Ash ont vécu dans la ville, mais on nous donne des histoires pour les trois autres, toutes des greffes. Ritchie sortant se rend à Londres depuis sa ville natale de l'île de Wight, laissant derrière lui un père bourru qui l'avertit de ne faire tomber aucune fille. Il débute à la faculté de droit mais tombe rapidement amoureux du théâtre. Roscoe, fougueux et volontaire, sort de sa maison après que l’intervention religieuse de ses parents nigérians a abouti à un plan pour l’envoyer en Afrique. Doucement privé, Colin prend un emploi chez un tailleur et téléphone à sa mère au Pays de Galles. Tous les trois sont homosexuels et à la fin du premier épisode, le groupe a emménagé ensemble.

Le sujet du VIH / SIDA apparaît dans le contexte de C'est un peché Depuis le tout début. Il est d'abord décrit comme une forme rare de cancer, mais la désinformation est si répandue que lorsque la nouvelle parvient enfin au groupe central de l'émission, ils ne sont pas enclins à le croire. Directeur de série Peter Hoar (Daredevil) trouve des façons passionnantes de créer des visuels qui reflètent l'humeur toujours changeante du moment pour les jeunes LGBT + dans les années 1980. Le deuxième épisode comprend une scène exubérante dans laquelle Ritchie dénonce l'idée d'un virus gay, d'abord à ses amis puis directement à la caméra, dans une série de scènes rapides. C’est un film intelligent qui à la fois contextualise le manque d’attention du public que le VIH / sida a reçu pendant les premières années charnières et caractérise Ritchie comme quelqu'un qui savoure les affections d’un nouvel homme tous les soirs. «Je n’y crois pas! Je n’y crois pas! Je n’en crois pas un mot! » déclare-t-il, chaque ligne ponctuée d'un baiser avec un étranger différent.

C'est un peché est en grande partie fondé sur le réalisme, mais certaines de ses scènes les meilleures et les plus pointues scintillent avec un air de drame intensifié comme celui-ci. Tout en laissant triompher chacun de ses talents talentueux, le spectacle est ancré dans la performance exquise et aux multiples facettes d'Olly Alexander en tant que membre le plus imparfait et le plus avide d'amour du groupe. Dans chaque épisode, Ritchie se surpasse avec un autre moment indélébile, incarnant le dynamisme – et l'entêtement – d'une culture à l'esprit libre qui refusait d'être confinée dans des lits d'hôpital. Lydia West est également fantastique en tant que Jill, la seule femme du groupe, qui apprend la réalité du VIH / SIDA avant que ses amis ne le fassent et devient, à son tour, une gardienne discrète et une défenseure ouverte.

La vision de Davies a une portée très large, explorant non seulement une décennie dans la vie de ces amis, mais aussi une décennie de changements dans la manière dont les homosexuels au Royaume-Uni étaient perçus par le public. Il trace le passage du temps avec des gouttes d'aiguilles sur le nez, mais aussi avec des avancées scientifiques progressives et des pas culturels et politiques massifs en arrière. Ceux qui ne sont pas intimement familiers avec le contexte seront irrités d'apprendre la véritable législature homophobe, comme l'article 28, qui interdit les contenus qui «promouvaient l'homosexualité» dans les écoles, et la loi sur la santé publique de 1984, qui était parfois utilisée pour détenir le sida. les patients. Il y a des scènes de familles et de travailleurs de la santé qui nettoient des espaces personnels et brûlent des effets personnels. Il y a des scènes d'hommes qui tentent des remèdes maison risqués et non scientifiques, tels que la dégustation d'acide de batterie, pour empêcher la transmission. Il existe de nombreuses discussions confuses et impuissantes sur le virus comme un cancer ou une infection, ou comme quelque chose à attraper via des animaux ou des étrangers.

Davies n’est pas particulièrement intéressé par l’exploration des politiques et des politiques qui ont conduit à l’épidémie de sida. Au lieu de cela, il se concentre sur l'impact personnel très réel et écrasant d'une crise aussi mal gérée. Les personnages peuvent devenir plus éduqués avec le temps, mais leurs connaissances ne les rendent pas invincibles. À la fin des années 80, les calendriers des colocataires sont remplis de dates de funérailles. Cependant, comme toute personne vivant une crise majeure, leur vie continue. Dans le premier épisode, on demande aux trois nouveaux arrivants de la ville où ils veulent être dans cinq à dix ans. À travers seulement cinq épisodes, nous les voyons à travers ces dix années, acquérant une perspective intime d'une période historique qui est souvent représentée à vol d'oiseau.

Il n’ya pas besoin d’une hiérarchie des histoires liées au VIH / sida. Chaque histoire sur le SIDA – du cliniquement factuel au dévastateur émotionnel – est importante, car chaque histoire sur le SIDA est un mémorial vivant. Parmi eux, C'est un peché se distingue comme un monument enthousiaste aux milliers de personnes qui ont insufflé autant de vie que possible aussi longtemps qu'elles le pouvaient. C’est beau, douloureux et inoubliable.