Sundance 2021: “ John and the Hole '' est une parabole brillante et troublante

John and the Hole

Sundance 2021: “ John and the Hole '' est une parabole brillante et troublante

par Alex Billington
31 janvier 2021

John et le trou

Trou-y sh * t, En effet. (Éliminons simplement ce jeu de mots.) John et le trou est, à mon avis, l'un des meilleurs films présentés en première au Festival du film de Sundance 2021. C'est de la meilleure des manières qui divise. Le film est basé sur un concept sérieusement foiré qui se veut provocateur et troublant, tout en étant convaincant d'une manière très cinématographique. Ce n'est pas du tout ce à quoi je m'attendais (un indie Seul à la maison ré-imagination) au lieu de cela, c'est une parabole très sombre qui agit comme une métaphore pour environ 100 choses différentes dans la société. Ma théorie sur ce que cela signifie est seulement ce qui est arrivé mon regarder l'esprit, et d'autres y trouveront plus de connexions et de références. Ce qui est la marque de quelque chose de brillant – non seulement c'est étrangement séduisant à regarder, même si vous détestez ce qui se passe, mais dans la recherche de sens, j'ai trouvé tant de nuances enfouies dans les cadres.

John et le trou c'est essentiellement: Yorgos Lanthimos présente John est un enfant vraiment foutu. Écrit par Nicolás Giacobone, et réalisé par le cinéaste espagnol Pascual Sisto, le film a cette touche Lanthimos-esque en ce sens qu'il baise délibérément avec le public (un peu comme le film de 2017 de Lanthimos Le meurtre d'un cerf sacré). Le principe est apparemment assez basique: un garçon nommé John, joué par Charlie Shotwell, décide de droguer sa famille et de la jeter dans un bunker inachevé (le «trou» titulaire) qu'il trouve dans la forêt près de leur maison. Et c'est étonnamment sombre après cela – c'est un film tranquillement contemplatif et se déroule à un rythme affreusement lent, sans grand chose. Il ne devient pas fou et organise des fêtes, il agit juste comme un gamin gâté qui n'a plus à se soucier des conséquences ou des répercussions sans que ses parents ne lui causent des ennuis. Il conduit, mange de la malbouffe, joue à des jeux vidéo, baise tout. Et c'est à peu près tout.

Les premières critiques d'autres personnes qui ont vu le film à Sundance ont souligné qu'il s'agissait de grandir et de ne pas vouloir être adulte (et de faire face aux responsabilités d'être un adulte). Il y a littéralement une conversation entre les parents pendant qu'ils sont dans le trou où ils disent cela – à un moment donné, John avait demandé à la mère ce que c'était de grandir, et il semblait qu'il n'aimait pas ça. Mais ce n'est que l'histoire (et l'interprétation) au niveau de la surface que le film présente. Et cela est la clé du film. Nous ne comprenons jamais vraiment pourquoi John fait ça à sa famille, car c'est un aspect inutile de l'histoire. C'est juste un enfant paresseux qui n'aime pas avoir affaire à ses parents et qui veut agir comme un enfant sans conséquences. Quand on regarde les choses de cette façon, cette histoire agit clairement comme une métaphore pour beaucoup d'autres "adultes" qui agissent comme des enfants qui n'ont jamais grandi. Et les adultes qui peuvent tout baiser et s'en tirer parce qu'ils nous ont jetés dans un trou.

Ce n'est pas seulement l'histoire du film qui est brillante. John et le trou a l'une des meilleures cinématographies que j'ai vues dans tous les films de Sundance cette année (jusqu'à présent). Toute la cinématographie par DP Paul Ozgur est particulièrement remarquable. Parfaitement cadré et parfaitement composé dans le format classique 4: 3 (qui est très clairement utilisé pour évoquer cette sensation de compression et de claustrophobie que la famille ressent dans le trou). J'ai adoré chaque prise de vue hors angle en regardant du trou jusqu'à l'enfant qui regarde vers le bas. C'est juste mon genre de cinématographie parfaite et cela donne au film une toute autre sensation atmosphérique. S'il s'agissait de gros plans ou de prises de vue à la main, nous perdrions la mystique et le mystère. Des plans de la forêt et du ciel, en entendant le bruissement des feuilles, font la différence. Et l'étrange partition électro de Caterina Barbieri est somptueux et maussade et oh tellement bon. Je veux juste l'écouter en boucle déjà. Tout cela fonctionne ensemble en harmonie pour construire la beauté de ce film méchant.

Sisto's John et le trou est un thriller fascinant à combustion lente et stupide en plus du concept fou d'un enfant jetant sa famille dans un trou. La réalisation cinématographique magistralement lisse et troublante fait de ce film quelque chose de plus profond qu'il n'y paraît à première vue. C'est l'un de ces films qui va semer la discorde sans fin simplement parce qu'il est si ambigu et effrayant. Il n'est pas facile de comprendre de quoi il s'agit et ce qu'il essaie de dire. Est-ce une métaphore pour cette, ou pour cette? C'est le meilleur type de film dont on puisse discuter pendant des heures et de ce que tout cela signifie. J'apprécie vraiment ce genre de concept troublant quand il est bien fait – et c'est un cas où le film est superbement maussade, intrigant et séduisant. Et la fin est brutale, absolument brutale. C'est un rappel que nous ne traitons trop souvent jamais les vrais problèmes, avec réel problèmes, et c'est exactement le genre de fin qui devrait faire chier les gens – que ce soit consciemment ou inconsciemment. C'est pourquoi tout est si brillant.

Évaluation d'Alex's Sundance 2021: 9,5 sur 10
Suivez Alex sur Twitter – @firstshowing / Ou Letterboxd – @firstshowing

Trouver plus de messages: Critique, Sundance 21

En savoir plus sur le Web: