Rétrospective: Adam Frazier choisit ses 10 meilleurs films préférés de 2020

Adam

Rétrospective: Adam Frazier choisit ses 10 meilleurs films préférés de 2020

par Adam Frazier
4 janvier 2021

Le top 10 d'Adam en 2020

Au cours des 12 derniers mois, j'ai vu plus de 110 nouvelles sorties, et je suis heureux d'annoncer que ce fut une autre année fantastique au cinéma, même si je n'ai pas pu le faire. aller au cinéma. Tout au long de 2020, nous avons pu voir de nouveaux travaux de cinéastes visionnaires comme Spike Lee, David Fincher, Chloé Zhao, Regina King, Lee Isaac Chung, Émeraude Fennell, et Oz Perkins, dont le conte de fées sombre Gretel et Hansel est l'un des films d'horreur les plus atmosphériques et esthétiques de l'année. Nous avons également assisté à de grandes performances de Viola Davis, Delroy Lindo, Frances McDormand, Chadwick Boseman, Carey Mulligan, Riz Ahmed, Gary Oldman, Elisabeth Moss, et Steven Yeun. Et nous avons été impressionnés par l'art cinématographique comme Mank, Nouvelles du monde, Le ciel de minuit, Emma – des œuvres d'un savoir-faire impeccable des cinéastes, des concepteurs de production, des artistes SFX et des costumiers.

Si vous aimez les films de genre, 2020 nous a apporté de nombreux titres d'horreur et de science-fiction impressionnants comme celui d'Andrew Patterson. Le vaste de la nuit, L'altération de l'esprit de Brandon Cronenberg Possesseur, L'inventif de Leigh Whannell L'homme invisibleet l'envoûtante de Richard Stanley Couleur hors de l'espace. Nous avons aussi pu rire de l'attachant et de l'énergie de Matthew John Lawrence Oncle Peckerhead, ont été perturbés par Remi Weekes ' Sa maison, et charmé par le film de passage à l'âge adulte post-apocalyptique de Michael Matthews Amour et monstres. La créature de l'ère soviétique d'Egor Abramenko Spoutnik nous a fait nous tortiller, et le choc satanique extrêmement divertissant de Justin G.Dyck Tout pour Jackson nous a emmenés pour une balade inoubliable.

Pour les fans de documentaires, nous avons été édifiés et inspirés par des films comme Crip Camp: une révolution du handicap, Dick Johnson est mort, Ce qu'elle a dit: l'art de Pauline Kael, Criez, Reine! Mon cauchemar sur la rue Elm, Vous ne pouvez pas tuer David Arquette, Blood & Flesh: La vie de bobine et la mort horrible d'Al Adamson, et le récit édifiant sur la culture Internet, Se sent bon homme. Nous avons également eu un tas de documents de musique rad, y compris Les Bee Gees: comment réparer un cœur brisé, Spike Jonze's Histoire de Beastie Boys, Creem: le seul magazine américain de rock 'n' roll, Meurtre au premier rang: l'histoire du thrash metal dans la baie de San Francisco, et Ramasser! Ska dans les années 90.

Écoutez, nous savons tous que 2020 a été nul… mais cela nous a donné beaucoup de films et de séries en streaming pour nous garder engagés et divertis pendant le verrouillage de la pandémie COVID-19. Alors que nous disons adieu à la pire année de tous les temps, voici Mes 10 films préférés de 2020. Veuillez noter que cela ne veut pas dire que ce sont les "meilleurs" films de l'année – vous pouvez visiter GoldDerby pour une liste complète des meilleures prédictions d'image si c'est votre truc. Non, ce sont les films qui ont affecté moi la plupart – ceux qui résonnent, qui frappent une corde sensible. Mon Top 10 comprend également une formidable liste de mentions honorables, ainsi que mes films d'horreur et séries de streaming préférés de l'année (trouvés au bas de l'article). Alors qu'est-ce que j'ai apprécié? Quels films sont mes préférés? Découvrons-le…

Pour lire les critiques d'Adam de 2020, cliquez ici. Suivez Adam sur Twitter à @AdamFrazier, aussi.

#dix. Couleur hors de l'espace

Couleur hors de l'espace

Ce qui est le plus intéressant Richard Stanley version grand écran de Couleur hors de l'espace est qu'il est incroyablement fidèle au matériel source et parvient à être plus qu'une simple adaptation de Lovecraft. C'est une descente exagérée et enrobée de bonbons dans la folie cosmique qui ressemble à une suite spirituelle de Stuart Gordon Au-delà. C'est drôle, dérangeant et sans vergogne bizarre. On parle de Nicholas Cage jouant Jack Torrance, si Jack Torrance entretenait une ferme d'alpagas au lieu de l'hôtel Overlook, rendu fou non pas par des fantômes mais par une forme de vie extraterrestre psychédélique éclatante de réalité. Cage bascule entre retenu et déséquilibré comme un interrupteur de lumière possédé, nous vendant complètement sur l'idée qu'il est non seulement sous l'influence de Stanley, mais sous l'emprise d'une terreur inconnue de l'au-delà. Couleur hors de l'espace a une voix distincte, une personnalité unique et ne correspond tout simplement pas au courant dominant. Le film est une force extraterrestre, au-delà du spectre humain, qui tente de communiquer avec nous et, dans le processus, de modifier notre façon de penser.

# 9. Se sent bon homme

Se sent bon homme

Arthur Jones et Giorgio AngeliniDocumentaire captivant de Se sent bon homme examine le mème Internet Pepe the Frog et le combat de son créateur pour récupérer le personnage auprès des membres de l'alt-right qui ont coopté l'image à leurs propres fins. Créé en 2005 par le dessinateur Matt Furie pour la bande dessinée Club des garçons, Pepe a été utilisé dans des publications sur des plateformes de médias sociaux et des forums Internet comme 4chan avant de devenir un symbole de haine brandi par les nationalistes blancs. Le récit édifiant de Jones illumine la capacité d'Internet à affecter et à façonner la société, Furie tentant de se battre contre une machine de haine pour racheter sa création bien-aimée. L'un des films politiques les plus importants de l'année – Se sent bon homme est beau, déprimant, terrifiant et exaltant à la fois. Le premier long métrage de Jones est une machine d'empathie imparable qui divertit, informe et inspire.

# 8. Possesseur

Possesseur

Écrit et réalisé par Brandon Cronenberg, ce film d'horreur est un rêve de fièvre fantasmagorique d'une autre dimension. Dans une séquence inébranlable, Tasya (Andrea Riseborough) fond lentement et se reforme comme Colin (Christopher Abbott). Dans les coulisses, les coquilles de cire creuses des corps des acteurs sont soumises à la chaleur, de sorte qu'elles se décomposent lentement devant la caméra dans un truc SFX pratique. Le produit final est aussi déroutant et inconfortable que tout ce que vous avez vu dans le genre de l'horreur corporelle. La chair liquéfiée coule vers le haut alors que Tasya fond à néant, renaissant goutte à goutte en Colin. Un millier de visages hurlent à l'unisson alors que la caméra glisse à travers un tunnel de viscères roses et lisses. Tout – identité, genre, réalité – dans le monde de Cronenberg est fluide, poreux et pénétrable. C'est vraiment quelque chose, et le fait que tous les effets Possesseur ont été réalisés à huis clos le rend d'autant plus impressionnant et choquant de réalité.

#sept. Minari

Minari

Écrit et réalisé par Lee Isaac Chung, le profondément touchant Minari suit une famille américano-coréenne qui emménage dans une bande-annonce unique sur les terres agricoles de l'Arkansas à la recherche du rêve américain. Le titre fait référence à une herbe résiliente qui devient plus forte après chaque bouture. Avec de belles performances de Steven Yeun (Brûlant), Ye-ri Han, et Youn Yuh-jung, qui joue la matriarche sournoise et grossière de la famille, le film cathartique de Chung offre un portrait intime de la lutte d'une famille d'agriculteurs pour trouver la «bonne saleté» nécessaire pour s'enraciner dans l'Amérique des années 80. Exquisément conçu par Chung et son directeur de la photographie, Lachlan Milne (Chasse aux Wilderpeople, Netflix Choses étranges), Minari est sincère, souvent humoristique et profondément émouvante.

# 6. L'homme invisible

L'homme invisible

L'homme invisible est une approche audacieuse et fraîche du personnage emblématique: une approche innovante et axée sur le cinéaste qui recontextualise une histoire classique et la rend à nouveau pertinente pour le public moderne. Incarnant la peur, le chagrin, la folie, la rage – montrant à la fois force et vulnérabilité – Elisabeth Moss crée une héroïne empathique et relatable qui fonde la prémisse du film dans la réalité. Leigh Whannell continue de grandir en tant que cinéaste et de faire progresser son métier – quand je vois son nom attaché à un film, je suis excité parce que je sais que cela vient d'un lieu d'amour sincère pour le genre et de désir de faire quelque chose qui n'est pas seulement divertissant, mais émotionnellement et intellectuellement engageant. Vous ne pourrez peut-être pas exactement voir The Invisible Man, mais la passion de Whannell pour la narration et la réalisation de films est évidente dans chaque image.

# 5. Souffler l'homme

Souffler l'homme

J'ai été absolument bouleversé par les co-réalisateurs Bridget Savage Cole et Danielle Krudy début de long métrage, Souffler l'homme. Comédie noire se déroulant dans un village de pêcheurs salé sur la côte rocheuse du Maine, le film suit Mary Beth (Morgan Saylor) et Priscilla Connolly (Sophie Lowe), deux sœurs empêtrées dans une comédie d'erreurs après que l'une d'elles ait tué un meurtrier. Pour dissimuler leur crime, les sœurs doivent explorer le ventre miteux de leur ville Easter Cove et découvrir les secrets les plus sombres des matriarches de la ville. Parts égales Dolores Claiborne et Fargo, Le scénario brillant et éclatant de Savage Cole et Krudy est rehaussé par les performances fantastiques de Saylor et Lowe, le trio puissant de Margo Martindale, Juin Squibb, et Annette O'Toole, et un choeur grec de pêcheurs chantent qui chantent le vieux bidonville éponyme. Souffler l'homme est rafraîchissant comme une profonde respiration d'air marin vif et à ne pas manquer.

# 4. Le vaste de la nuit

Le vaste de la nuit

Dans Le vaste de la nuit, le premier long métrage du réalisateur Andrew Patterson, un jeune standardiste Fay (Sierra McCormick) et un DJ radio charismatique Everett (Jake Horowitz) tombent sur une étrange anomalie audio qui pourrait changer leur ville – et le monde tel que nous le connaissons – pour toujours. Une lettre d'amour à des programmes radiophoniques d'autrefois comme The Mercury Theatre on the Air (où Orson Welles a semé la panique avec son émission de 1938 La guerre des mondes) et des films de science-fiction de l'âge atomique comme Le jour où la terre s'arrêta et Il est venu de l'espace extra-atmosphérique, Le vaste de la nuit raconte une histoire familière d'une manière inventive, en utilisant une structure de jeu de scène avec un drame audio et des techniques de cinéma modernes pour transcender le médium d'une manière convaincante et tout à fait charmante.

# 3. Nomadland

Nomadland

Écrit, réalisé, édité et produit par Chloé Zhao (de Le cavalier), Nomadland est basé sur le livre non-fiction de 2017 Nomadland: survivre à l'Amérique au XXIe siècle par Jessica Bruder. Les stars du cinéma Frances McDormand (Trois panneaux d'affichage à l'extérieur d'Ebbing, Missouri) en tant que Fern, une veuve forcée de quitter son domicile à Empire, dans le Nevada, après la fermeture de la mine de gypse locale, effaçant ainsi la ville. Vivant dans sa camionnette, Fern parcourt l'Ouest, occupant des emplois saisonniers – dans un centre de distribution d'Amazon, une ferme de betteraves sucrières, un piège à touristes du Dakota du Sud – et rencontrant d'autres nomades (dépeint par David Strathairn et quelques nomades réels dont Linda May, Charlene Swankie, et Bob Wells) le long du chemin. McDormand offre une performance intrépide et déterminante pour sa carrière en tant que pionnier ouvrant une voie incertaine tout en Joshua James Richards«La cinématographie émouvante capture la sérénité et la grandeur de l'Ouest américain.

# 2. Jeune femme prometteuse

Nomadland

Actrice et écrivain britannique Émeraude Fennell est devenue une sorte de montage à la fois devant et derrière la caméra au Royaume-Uni, de ses apparitions dans des films (Albert Nobbs, La fille danoise) et la télévision (Appelez la sage-femme, Netflix La Couronne) à son travail de showrunner sur la deuxième saison de BBC America Tuer Eve. Comme les autres débuts de réalisateur sur cette liste, Fennell's Jeune femme prometteuse ne se sent pas comme le travail de quelqu'un qui écrit et réalise son premier long métrage, mais plutôt un cinéaste accompli dont l'écriture aiguisée, la voix unique et la vision singulière en ont fait un auteur.

Drôle, provocateur, dévastateur, Jeune femme prometteuse présente une performance électrique meilleure en carrière par Carey Mulligan (Une éducation) qui joue Cassie, une jeune femme traumatisée par un événement tragique de son passé qui cherche à se venger de ceux qui lui ont fait du tort. Un thriller de vengeance de comédie noire, Jeune femme prometteuse se sent comme Sofia Coppola Je crache sur ta tombe – élégant, exaltant et délicieusement sombre. Avec un ensemble impressionnant qui comprend Bo Burnham, Alison Brie, Max Greenfield, Jennifer Coolidge, Laverne Cox, et Connie Britton, Les débuts de bon augure et très pertinents de Fennell sont efficaces dans leurs objectifs d'examiner la violence sexuelle et la misogynie tout en nous divertissant avec son esprit indéniable.

#1. Spontané

Spontané

2020 a été une grande année pour le scénariste Brian Duffield (Jane a une arme à feu, la baby-sitter). Il a co-écrit le film d'horreur aquatique Sous-marin et le film d'aventure post-apocalyptique Amour et monstres, a produit Netflix's La baby-sitter: Killer Queen, et a fait ses débuts en tant que réalisateur avec Spontané, une comédie d'horreur pour adolescents sur l'explosion. Au sens propre. Lorsque les étudiants de leur lycée commencent inexplicablement à exploser, une romance inattendue éclate entre les seniors Mara (Katherine Langford) et Dylan (Charlie Plummer) alors qu'ils luttent pour survivre dans un monde où chaque moment pourrait être le dernier.

Adaptation du roman pour jeunes adultes de 2016 par Aaron Starmer, Duffield crée une histoire d'amour intelligente, totalement enchanteresse (et opportune) qui s'envole sur les performances pétillantes et naturalistes de Langford et Plummer. Pour lutter contre la combustion spontanée aléatoire de l'avenir de l'Amérique, toute la classe supérieure est enlevée par des scientifiques du gouvernement – comme E.T. – vivre dans une bulle en plastique. C'est ici que le film commence à prendre une autre couche de sens. Qu'il s'agisse d'une métaphore du suicide chez les adolescents, de la violence armée, de la pandémie de COVID-19 ou simplement de votre anévrisme imprévisible quotidien, cette histoire est urgente. Spontané est une célébration de la jeunesse qui capture l'optimisme inhérent et la peur de l'incertitude qui accompagne le fait de grandir dans un monde fou où il faut vivre pour aujourd'hui car il n'y a aucune garantie de demain. Drôle, doux et incroyablement sanglant, le premier film attachant de Brian Duffield est mon film préféré de l'année.

Mentions honorables (# 11-25): Soul, Palm Springs, Da 5 Bloods, Mank, Sound of Metal, Crip Camp, Bill & Ted font face à la musique, One Night in Miami, I'm Think of Ending Things, The Midnight Sky, Ma Rainey's Black Bottom, Birds of Prey , Wolfwalkers, Dick Johnson est mort, ramassez-le! Ska dans les années 90.

Mes 25 meilleurs films d'horreur de 2020: The Invisible Man, Possessor, Color Out of Space, After Midnight, Oncle Peckerhead, Anything for Jackson, Gretel & Hansel, His House, Get Duked !, La Llorona, Freaky, VFW, Sputnik, Impetigore, The Dark and the Wicked, Extra Ordinaire, The Mortuary Collection, Hunter Hunter, Scare Me, Host, The Platform, The Lodge, Relic, Come to Daddy, The Pale Door.

Série de streaming recommandée: The Mandalorian, The Haunting of Bly Manor, What We Do in the Shadows, The Outsider, Star Wars: The Clone Wars, I'll Be Gone in the Dark, The Chef Show, Heaven's Gate: The Cult of Cults, The Ripper, Pays de Lovecraft.

Que pensez-vous des 10 meilleurs films d'Adam en 2020? Êtes-vous d'accord ou en désaccord avec ses choix?

Trouver plus de messages: Feat, Listes, Rétrospective

En savoir plus sur le Web: