Je pense à la fin des choses expliquées par Charlie Kaufman

Thinking of Ending Things Ending

Fin expliquée est une série récurrente dans laquelle nous explorons les finales, les secrets et les thèmes de films et d'émissions intéressants, nouveaux et anciens. Cette entrée voyage dans la fin de Je pense à la fin des choses et sa connexion musicale.


L'original Netflix Je pense à la fin des choses est, bien qu'il soit basé sur un roman d'Iain Reid, un road movie existentiel qui ne pourrait être que l'œuvre de Charlie Kaufman. La configuration d’un couple qui sort depuis six ou sept semaines pour un petit road trip semble assez simple, mais c’est tout sauf. Plus ils avancent dans le blizzard, plus le voyage devient bizarre.

L'histoire littérale à l'écran implique une jeune femme sans nom – elle est littéralement créditée comme «Jeune femme» (jouée par Jessie Buckley) – qui accepte un court voyage avec son petit ami, Jake (Jesse Plemons), pour rencontrer ses parents à leur ferme familiale. La neige fait rage autour d'eux alors qu'ils roulent lentement au milieu de nulle part. «Je pense à mettre fin aux choses», se répète-t-elle encore et encore, alors qu’elle contemple la relation condamnée.

Ce n’est pas seulement le narrateur qui voit le manque de chimie entre elle et Jake. Les voyages en voiture forcent la conversation; et leur tentative de discussion est artificielle et maladroite. Jake lui demande si elle aimerait écouter de la musique et allume la radio. La voix chantante d’une femme et la musique passée peuvent être entendues à travers les haut-parleurs de la voiture. La jeune femme rit et Jake la regarde. "C'est une chanson étrange ici au milieu de rien", dit-elle.

L'air est «Many a New Day», de la comédie musicale Rodgers and Hammerstein Oklahoma!, et c’est le premier indice majeur pour comprendre le film. Jake révèle à sa petite amie qu'il aime les comédies musicales, mais Oklahoma! est celui qu'il connaît le mieux car «ils le font toutes les quelques années». Lorsque la jeune femme demande de qui il parle, Jake continue de se promener.

Le film passe sur un homme plus âgé (Guy Boyd), qui balaie tranquillement un auditorium d'un lycée pendant que les étudiants sur scène répètent la même chanson que celle entendue par le couple dans la voiture. Le concierge regarde jusqu'à ce que l'élève jouant le rôle principal féminin, Laurey, remarque son regard. Une légère teinte de dégoût s'étend sur son visage alors qu'elle continue de chanter.

Beaucoup de nouveaux visages plairont à mes yeux,
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De retour dans la voiture, le couple écoute une seconde avant de discuter des paroles, trop optimistes (dans la chanson, Laurey prétend ne pas se soucier de son véritable amour, Curly, laissant une chance à un autre beau, qui se révèle être être le solitaire, Jud Fry). Suivre les paroles fournit un guide sur la façon dont les personnages de la comédie musicale perçoivent la vie, ce qui contraste avec les pensées actuelles de la jeune femme. «C’est pourquoi j’aime les voyages en voiture», dit-il. "Il est bon de se rappeler que le monde est plus grand que l’intérieur de sa propre tête."

Un peu plus de conduite conduit la petite berline à la maison. Avant d'entrer à l'intérieur, Jake insiste pour emmener sa petite amie dans la grange où il lui montre des agneaux morts congelés et les séquelles de certains cochons qui ont été mangés vivants par les asticots. Rendez-vous romantique, si vous me demandez.

Enfin, ils entrent à l'intérieur. Jake met un disque en attendant que ses parents descendent. La musique inspire le film à réduire le concierge qui se promène dans les couloirs de l'école avec sa charrette, devant une longue rangée de casiers, avant de tomber sur deux élèves qui répètent un duo de danse. Les costumes comprennent un chapeau de cow-boy et une robe des prairies, indiquant la même production de Oklahoma! comme avant. Le moment est assombri par le désir de connexion humaine d'un homme qui a été évité par la majorité des humains autour de lui.

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Comme si la tension à l'intérieur de cet univers cinématographique n'était pas aussi épaisse qu'un bon glaçage à la crème au beurre, tout devient plus bizarre au moment où les parents de Jake apparaissent à l'écran. Sa mère (Toni Collette) est bruyante et trop aimante envers son fils, et son père (David Thewlis) aime laisser entendre qu'il était autrefois bon en athlétisme, contrairement à sa progéniture. À mesure que le chaos s'intensifie pendant le dîner, l'humeur de Jake devient plus hostile aux trois autres personnages. À un moment donné, il devient si furieux qu'il claque ses poings sur la table. Le manque d’unité au sein de la famille de Jake est évident, le fils frustré étant le paria incompris.

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L’attitude de Jake n’est pas le seul détail incohérent. La tenue de la jeune fille change aussi constamment que son métier ou son nom. Est-elle Lucy ou Louisa ou Amy? Est-elle peintre, poète, physicienne? Et qu'en est-il des parents de Jake?

Après le dessert, la jeune femme monte les escaliers pour trouver Jake et trouve à la place sa chambre d'enfance. À l'intérieur, elle remarque une urne avec une photo d'un chien, Jimmy, celui qu'elle vient de voir en bas. La caméra suit son regard alors qu'elle se tourne vers le coin où des piles de livres, de cassettes vidéo et de DVD comprennent une édition vert clair de l'œuvre de Wordsworth, la collection de critiques de films Pour Keeps par Pauline Kael, et plusieurs articles auto-étiquetés qui incluent "Mésaventures inoubliables" et "Dernières amitiés abandonnées".

Jamais je n'ai regardé en arrière pour soupirer,

L’exploration à l’intérieur de la chambre d’enfance de Jake est bientôt interrompue par son père, plus âgé qu’avant et aux prises avec la démence. En bas, la mère de Jake peut à peine s'asseoir en raison de sa vieillesse et a maintenant besoin d'être nourrie à la cuillère. Puis, la prochaine fois qu’elle apparaît, elle est jeune et se plaint que les jouets de Baby Jake soient laissés un peu partout. L'utilisation non linéaire du temps et de l'âge est choquante, et la jeune femme est tout aussi confuse que ceux d'entre nous qui l'ont fait si loin dans le film. «Je ne sais même plus qui je suis dans tout ça», se dit-elle.

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Derrière la porte rayée qui mène au sous-sol se trouve un autre élément important pour comprendre comment tout ce désordre s'emboîte. La jeune femme descend les escaliers et regarde à l'intérieur de la machine à laver pour trouver plusieurs vêtements de travail, tous marqués d'un logo. C'est le même logo que celui que l'on voit sur l'uniforme du concierge inexpliqué qui apparaît dans les moments entrecoupés. Tout à coup, c’est clair: les principaux événements font tous partie de la psyché de Jake.

La ferme n'existe pas, et la jeune femme n'existe pas non plus, du moins pas dans le domaine de la réalité physique. Ce qui a été vécu jusqu'à présent est un catalogue de la douleur, des traumatismes, des connaissances, des inspirations et des souvenirs de Jake. En fin de compte, c'est le reflet de sa réclusion forcée et de l'incapacité pour quiconque autour de lui d'embrasser son individualité.

La jeune femme est composée de parties de plusieurs relations passées et probablement échouées ou d'interactions amoureuses qui sont collées avec ce que Jake perçoit comme un partenaire parfait. Cela explique pourquoi ni son nom ni son métier ne sont cohérents et pourquoi elle est composée de poésie, de critiques de films de Pauline Kael, de faits qui lui plaisent et des qualités qui lui manquent. Son point de vue extérieur montre sa propre conscience de soi, son insécurité et son incapacité à réussir dans toute amitié ou relation avec un autre être humain. Il est le perdant stéréotypé. Elle est une comédie musicale, une performance spectaculaire d'airs de spectacle joyeux et de chorégraphies dans son esprit.

Comme si l’histoire des derniers instants n’était pas un labyrinthe surréaliste, les vingt dernières minutes sont hypnagogiques. Des danseurs habillés exactement comme le jeune couple danse un ballet lent et poétique autour du lycée, ramenant vraiment à la maison que Oklahoma! fil que Kaufman a cousu partout. Dans les versions musicales et oniriques des personnages principaux, Curly et Laurey, apparaissent et dansent une séquence de ballet spectaculaire. L'interprétation artistique comprend un mariage interrompu par Jud Fry, le paria amoureux de Laurey. Les mêmes rythmes se produisent dans cette interprétation de ballet, mais Jake, le concierge solitaire, est le paria qui arrive après que les mariés aient dit «oui».

Oklahoma! est à nouveau référencé dans la scène finale. Le jeune Jake en plein maquillage de scène de vieillesse apparaît devant un auditorium complet alors qu'il accepte un prix. Le décor autour de lui sur la scène – un champ de maïs et un moulin à vent, entouré d'une palissade blanche et d'une ferme – semble prêt pour que la comédie musicale commence à tout moment.

Alors que Jake regarde la foule de personnes, qui sont également maquillées pour la scène de la vieillesse, il déclare: «Je ne suis ici que ce soir à cause de vous. Vous êtes la raison pour laquelle je suis. Vous êtes toutes mes raisons. Alors que la caméra semble se concentrer sur une figure qui ressemble à la jeune femme du road trip, les autres visages familiers du public se substituent à d'autres aspects qui ont façonné Jake tout au long de sa vie.

Un ensemble d'accessoires qui est reconnu comme une interprétation de la chambre d'enfance de Jake de plus tôt est déployé sur la scène. Et puis, il chante. Bien sûr, Jake ne chante aucune chanson. Il chante «Lonely Room», le numéro solo que Jud Fry chante dans la version scénique de Oklahoma! (si vous n'avez vu que la version du film, vous ne la connaissez peut-être pas) sur la façon dont il va faire de Laurey sa fille.

Rencontré avec une ovation debout, Jake sanglote. Il a terminé sa performance.