Dark Fate, Motherless Brooklyn, Harriet et les chiens de l'Arctique

Dark Fate, Motherless Brooklyn, Harriet et les chiens de l'Arctique

Quatre films sont projetés à l'écran cette semaine dans une version plus large. Nous avons le retour de personnages d'action emblématiques, d'un mystère new yorkais, d'un biopic et d'un long métrage d'animation. Préparons-nous pour Terminator: Dark Fate, Motherless Brooklyn, Harriett et Chiens arctiques.

Rappelez-vous simplement que je ne passe pas en revue ces films, mais plutôt que je prédis où ils se retrouveront sur le Tomatometer. Jetons un coup d'oeil à This Rotten Week a à offrir.

Linda Hamilton dans Dark Fate de Terminator

le Terminateur La franchise a eu un tas de débuts et d'arrêts, d'itérations, de calendriers et d'univers. Suite à l'original Le terminateur (100%) nous avons des classiques comme Jour du jugement dernier (93%), mais aussi campy (Soulèvement des machines – 69%), déroutant (Salut – 33%) et merdique (Genisys – 27%). Enfer, il y avait même une retombée télévisée avec Les chroniques de Sarah Connor. Tout comme le personnage titulaire, cette franchise refuse de mourir. Et maintenant, il pourrait enfin avoir un vrai gagnant avec Terminator: Dark Fate.

Linda Hamilton est de retour dans le rôle de Sarah Conner, et ce film fait partie de la chronologie originale de James Cameron comme suite directe à Jour du jugement dernier. Dans ce film, une jeune fille du Mexique (Natalia Reyes) se trouve au centre d'une poursuite extrêmement dangereuse alors que Sarah Conner et un combattant de la résistance du futur (Mackenzie Davis) sont envoyés pour la protéger d'une machine à tuer dangereuse (Gabriel Luna). Réalisé par Tim Miller (Deadpool – 84%), les premières critiques sont positives, bien que pas extrêmement positives. Considérant que beaucoup des récentes itérations ont été bla, Terminator: Dark Fate au moins, on peut regarder.

Kiersey Clemons et Edward Norton à Motherless Brooklyn

Écrire, réaliser et jouer dans un film ressemble vraiment au sommet de la montagne ces temps-ci. Le contrôle total de tout ce qui concerne la production a obtenu d'excellents résultats de la part de gars comme Ben Affleck, qui l'a fait avec La ville et Argo. Maintenant Edward Norton s’essaie au trifecta avec Motherless Brooklyn. C’est l’histoire d’un œil privé qui s’occupe du syndrome de Tourette et qui travaille pour résoudre le meurtre de son mentor dans les années 1950 à New York. De la bande-annonce, il semble que ce soit un thriller noir couvrant la ville avec une intrigue explorant des thèmes de race, de pouvoir, de politique et de cupidité.

Il s’agit du premier crédit d’écriture officiel de Norton sur un film et de son second travail de réalisateur après Garder la foi (69%). Assis à 62% sur le Tomatomètre, Motherless Brooklyn les critiques sont jusqu'ici tièdes au mieux. Certains s'interrogent sur la durée (près de 2,5 heures) tandis que d'autres soulignent une déconnexion entre les personnages et l'intrigue. Ceux qui en ont profité ont attribué à la gravité émotionnelle une solide histoire de détective. Je pense que cela va baisser de plus de 50% au cours de la semaine.

Harriet Cynthia Erivo se cache derrière un arbre

L’histoire d’Harriet Tubman, une dirigeante du chemin de fer clandestin qui a contribué à faciliter la libération des esclaves, est l’un des plus grands apprenants américains. C’est le récit héroïque d’une femme qui a sacrifié sa vie pour libérer celles qui sont traitées à tort et horriblement dans un système pervers. Il est naturel que le traitement sur grand écran soit pris en charge, et maintenant, il arrive sous la forme de Harriet.

Réalisé par Kasi Lemmons, Harriet reçoit généralement des scores au-dessus de la moyenne, avec quelques critiques négatives. Ceux qui en profitent louent le message et la voix d’un personnage devenu (à juste titre) synonyme d’espoir et de justice au cours d’une période terrible de l’histoire de l’Amérique. Par ailleurs, ceux qui lui ont attribué des notes négatives ont invoqué une approche stéréotypée d’un biopic sans véritable aperçu ni profondeur. De nombreux critiques disent que le film est beaucoup plus destiné à un public d'enfants qui, bien qu'excellent, n'était probablement pas l'objectif du réalisateur Kasi Lemmons. Je pense que nous voyons le score chuter un peu plus au cours de la semaine.

Points de héros de chiens arctiques

Laissez-moi vous dire un mauvais signe pour un film d'animation: la bande-annonce passe la moitié de son temps à vous dire aux célébrités qui interprètent les personnages. C’est presque à coup sûr sonner le glas des chances critiques si le travail de la voix off est la pièce la plus convaincante du film. Cela semble être le cas avec Chiens arctiques, un film d'animation des studios Assemblage basés en Inde. Ce qui était sûrement un bon salaire pour des personnes comme Jeremy Renner et Heidi Klum (les principaux rôles) ne se traduira probablement pas par un score critique positif.

La caravane avait l'air d'un vrai bordel de renard arctique qui rêvait de tirer un jour le gros traîneau pour découvrir un complot infâme qui pourrait détruire son habitat. Celui-ci est presque à coup sûr dirigé vers la benne à ordures même si l'histoire se veut inspirante.

Récapitulation de la dernière semaine pourrie Cette semaine pourrie

Globalement, la semaine dernière a été bonne, deux des trois films en sortie étant largement à la hauteur de mes prédictions. C'était facile à voir Compte à rebours (Prédite: 30% Réel: 27%), et je pourrais dire que le score serait faible compte tenu de la nature stupide du film. Certains communiqués d’horreur comme celui-ci ont réussi à se débrouiller avec une approche ironique des craintes, étant suffisamment réfléchi pour savoir que tout cela était juste un peu maladroit. Mais celui-ci n’a pas été atteint et le score le reflète.

Pendant ce temps, Noir et bleu (Prédite: 45% Réel: 46%) avait presque raison sur l’argent. Je pensais que cela ressemblait à un film d’action assez fin qui aurait évidemment du mal à faire face à un complot sérieux, et c’était vraiment le cas. Les critiques ont estimé que Naomie Harris avait fait un travail solide en tant que chef de file et que l'action se déroulait bien, mais dans l'ensemble, l'histoire était tout simplement décevante.

Finalement, La guerre actuelle (Prédite: 29% Réel: 59%) était une grosse perte. Je pensais que la partition chuterait davantage au cours de la semaine et que l’enfer de la production du film serait trop pris en compte dans la prédiction finale. Ce qui est intéressant, c’est qu’il existe essentiellement deux versions de ce film: l’original, avec 33%, et The Director’s Cut, avec 59%. C’est une assez grosse disparité pour le «même» film. Mais hélas, ma prédiction portait sur ce dernier et était erronée.

La prochaine fois nous avons Midway, Jouer avec le feu, Noël dernier et Docteur sommeil. Ce sera une semaine pourrie!