Un guide d'essai vidéo de Jimmy Stewart

Jimmy Stewart in Rear Window.

Qui est le plus grand acteur d'Hollywood classique? La bonne réponse est Cary Grant. Mais si vous avez dit Jimmy Stewart, Je ne me battrais pas. Stewart avait une gamme d'acteurs presque inégalée dans toutes les époques de l'histoire du cinéma. Il était une créature de l’Ouest dans les films de John Ford et Anthony Mann, un citadin névrotique du monde d’Alfred Hitchcock et l’homme du peuple adorable dans les films de Frank Capra.

De George Bailey dans jet une vie merveilleuse (1946) à Scottie Ferguson dans vertige (1958), Stewart joue certains des personnages les plus mémorables de l'histoire du cinéma. Pour faire connaissance avec lui et les personnages qu’il a interprétés, voici un guide de rédaction vidéo qui vous aidera à vous y rendre.

"C’est un visage merveilleux"

Au cours des années 1980, de nombreux films hollywoodiens classiques ont été colorisés à cause de la cupidité des entreprises. L’un de ceux-ci était Capra C'est une vie magnifique. En 1987, Ginger Rogers a témoigné devant le Sénat américain, qui enquêtait sur des problèmes juridiques liés à la colorisation. Dans le cadre de son témoignage, Rogers a lu une lettre de Jimmy Stewart.

Hannah Frank, dans un essai vidéo vraiment merveilleux intitulé «C’est un visage merveilleux», prend une image fixe du film, manipule la couleur et déforme l’image pour explorer l’éthique de la colorisation. Son essai vidéo se termine par le témoignage de Stewart, une forte réprimande de la colorisation. Ainsi, nous apprenons à connaître non seulement l'acteur Stewart, mais l'homme lui-même. Si seulement nous l'avions invité à plaider pour le cinéma aujourd'hui.


«Time-lapse de la fenêtre arrière»

L’une des meilleures performances de Stewart est celle de L.B. Jefferies à Hitchcock Fenêtre arrière (1954). Il joue un photographe avec une jambe cassée qui passe le temps en regardant ses voisins à travers la fenêtre arrière de son appartement. Le film est l’un des plus subjectifs d’Hitchcock – ce que Stewart voit dans la cour est révélateur de ses propres peurs et de ses désirs inconscients. Pour ceux qui sont plus curieux de connaître le réalisateur, jetez un œil à mon guide d’essais vidéo sur Alfred Hitchcock ici.

Dans "Fenêtre arrière Time Lapse », l’un des essais vidéo les plus visionnés sur Vimeo, Jeff Desom utilise des images du film pour créer un effet time-lapse et reconstituer le point de vue de Stewart sur ce qui se passe à l’extérieur de son appartement. Ainsi, nous sommes en mesure de voir et de ressentir ce que Stewart voit et ressent de manière nouvelle et différente.


"Passer le sel"

Jimmy Stewart réalise l’une des meilleures performances de sa carrière dans le chef-d’œuvre d’Otto Preminger Anatomie d'un meurtre (1959). Il joue Paul Biegler, un avocat qui est chargé de défendre un homme accusé d'avoir tué l'homme qui a violé sa femme.

Dans la première partie du film, Biegler se débat pour savoir s'il doit prendre l'affaire en charge. Peut-il défendre un homme qu'il croit moralement répréhensible? Cet essai vidéo de Christian Keathley (un ancien professeur à moi) explore le dilemme de Biegler en examinant une scène dans laquelle lui et un ami avocat, mangent des œufs à la coque lorsqu’ils discutent du système judiciaire. Son ami souligne qu'un système juridique équitable exige que toutes les personnes, quel que soit leur sens moral, disposent d'un avocat de la défense à même de défendre leurs moyens.

À la fin de leur échange, Jimmy Stewart demande à son ami de "passer le sel". Keathley profite de ce moment pour le relier de manière ludique à la manière dont Anatomie d'un meurtre remet en cause le mécanisme du système juridique. Il y a un gros gain à la fin, alors regardez bien.


"Le vertige d'Anagnorisis ”

Si vous voulez des preuves de l’influence des personnages de Jimmy Stewart, il suffit de regarder cet essai de Catherine Grant, qui juxtapose Scottie Ferguson de vertige avec Luke Skywalker dans le L'empire contre-attaque (1980). Découvrez mon guide d'essais vidéo à vertige ici.

L'essai commence par une définition de l'anagnorisis: le moment dans l'intrigue où un personnage réalise quelque chose à propos de sa propre identité ou situation. Grant lie ensuite cette idée à celle de la chute et son lien avec l’idée du traumatisme. Des œuvres comme Grant’s rappellent bien qu’au cœur de films tels que Guerres des étoiles est l’amour de leur créateur pour les films d’Hollywood classique. George Lucas avait-il en tête Scottie en imaginant cette scène? Qui sait? On s'en fout? Disons simplement et appelons cela un jour.


"C’est un Hitchcock merveilleux"

Ce guide d’essais vidéo ne serait pas complet sans au moins une vidéo comparant deux personnages de Jimmy Stewart. Dans "C’est merveilleux Hitchcock", Phillip Brubaker raconte quelques instants de C'est une vie magnifique et les juxtapose avec le score de Bernard Hermann de Vertige.

L'utilisation de la partition de Hermann par Brubaker nous permet de voir et de ressentir certains des éléments psychologiques clés du film de Capra, notamment «la tension, l'anxiété et l'angoisse». Le moment le plus frappant est peut-être à la fin de la vidéo lorsque nous réalisons que les deux films se terminent par la sonnerie d'une cloche. En comparant les deux, Brubaker nous interroge sur tout ce que nous avions pensé au film.