Krysten Ritter est une centrale électrique dans la dernière saison de Jessica Jones | Demandeurs

Krysten Ritter est une centrale électrique dans la dernière saison de Jessica Jones | Demandeurs

Primaire jones image 2

par
Allison Shoemaker

14 juin 2019
|

C’est la fin de «Jessica Jones» – de la série, du moins, sinon du personnage – et sa fin marque la fin du verset Defenders, le coin de Netflix de l’Univers cinématographique Marvel. Jessica n'était pas la première à arriver, mais sa première saison reste le filigrane de tout le shebang, une histoire viscérale et subtile de traumatisme et de récupération qui a conféré à Krysten Ritter le rôle parfait et a doté le MCU de son premier grand méchant. C'était aussi un peu long, un peu sinueux et, parfois, un peu sur le nez avec ses métaphores. La série de Melissa Rosenberg a toujours été une excellente exploration de certains des aspects les plus sombres de la vie – toxicomanie, contrainte, désir de contrôler ou de détruire, haine de soi et destruction – de sorte qu'il est peut-être approprié que la série se termine exactement de la même manière. de ses personnages font: Trouver de nouvelles façons de répéter les mêmes erreurs, mais en essayant toujours d’être meilleurs. Et de temps en temps, cela réussit.

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La troisième saison reprend avec ses personnages centraux encore dispersés aux quatre vents, plus ou moins. Jessica (Ritter) a commencé à tenir les promesses qu'elle s'était elle-même faites après la mort de sa mère aux mains de la soeur adoptive Trish Walker (Rachael Taylor), acceptant les cas pro bono et essayant de faire cesser le mal et aider le bien, dans la mesure où l'un ou l'autre existe vraiment. Elle le fait sous l'impulsion de Gillian, son assistante (Aneesh Sheth, une vedette) qui travaille toujours pour Alias ​​Investigations après le départ de Malcolm (Eka Darville), qui est maintenant à son cou dans un travail douteux pour le retour en force, mais toujours malade. Jeri Hogarth (Carrie-Anne Moss). Et Trish, dont les tentatives désespérées de devenir super-puissante se sont avérées avoir fonctionné lors de la finale de la deuxième saison, teste ses limites – une histoire racontée dans un premier épisode centré sur Trish, réalisé avec soin et style par Ritter elle-même dans son scénario début.

Et il y a un nouveau méchant, bien sûr. Les escrocs de Rosenberg ont toujours été conçus pour faire ressortir des choses spécifiques dans Jessica et pour examiner certains types de mauvais acteurs de la société d’un point de vue surnaturel. Salinger (Jeremy Bobb) n'a pas de super pouvoirs. C’est le genre d’homme qui se croit supérieur aux autres à tous égards, parce qu’il a travaillé et qu’il a donc droit à tout ce qu’il croit être son dû. Bobb apparaît comme le genre d’homme qui dit au monde entier qu’en tant que Blanc et hétéro, il est victime; il est une section commentaires en tant que tueur. Parfois, c'est efficace. Bobb dessine son personnage comme extrêmement punk, pour le dire gentiment. Mais, alors que ses actions dirigent une grande partie de l’intrigue, pour chaque personnage important d’une manière ou d’une autre, il est souvent étrangement à la périphérie: une figure d’une grande importance pour l’intrigue, qui reste facile à haïr, mais loin d’être complexe.

C’est désorientant, déséquilibrant la saison, mais au final, c’est une feinte qui semble un peu trop réussie. La série et Bobb font un si bon travail dans les premières sorties de nous faire croire que le scénario principal de la saison est Jessica contre Salinger, que quand cela se révèle être autre chose, ce n'est pas une déception précise, mais on a l'impression que beaucoup de temps perdu. Les véritables scénarios principaux de la saison sont les mêmes que ceux de la série dans son ensemble: le voyage de Jessica vers l’héroïsme (et tente de le définir) et sa relation avec sa sœur. Cette saison fait le meilleur travail qui soit à ce jour: il est clair que la volonté de Jessica de voir et de reconnaître les zones grises en elle-même et chez les autres est en fait l’une de ses plus grandes forces. Elle est peut-être insupportable et très inconsistante, mais elle est également capable d'empathie et de pardon, et elle est un très bon détective. “Jessica Jones” a toujours embrassé les contradictions de ses personnages, mais cette saison, cette qualité devient un texte.

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Cela peut rendre la série – toujours élégante, souvent surprenante – et quand Ritter et parfois Taylor sont à l’écran, incroyablement drôle – un peu sérieuse et statique. Il ya un lot La liste est longue de discussions sur la moralité, la pureté d'intention et la façon dont l'intérêt personnel peut être corrompu, si l'inaction est aussi préjudiciable que la mauvaise action. Certains d'entre eux sont bien écrits, tous sont magnifiquement interprétés, mais la fréquence à laquelle ils apparaissent apparaît frustrante, c'est le moins qu'on puisse dire.

Même le terrible "Iron Fist" contient de bonnes performances, mais "Jessica Jones" restera comme le plus joué des spectacles Marvel, et ce serait le cas même si Krysten Ritter était la seule personne dans le casting. (Elle a exactement un rival à cet égard: Jon Bernthal, de "The Punisher". Ce serait une bonne chose, mais elle pourrait le prendre.) La série de Rosenberg a connu des hauts et des bas, mais Ritter est restée une puissance constante. L’épisode n’a pas été faible pour l’ensemble des trois saisons. L’émission fonctionne parce que Ritter met en scène les luttes, les mécanismes de défense, les faiblesses et les regrets de Jessica et, surtout, son espoir et sa douleur se jouent sur son visage sans jamais en faire une chose trop démonstrative. Elle incarne Jessica comme une personne qui essaie toujours de garder son masque et qui a du mal à le retirer. ce que nous voyons d'elle n'est pas ce que Ritter nous montre, mais ce que Jessica révèle inconsciemment.

C’est une performance magistrale, et bien que la première saison de «Jessica Jones» reste la plus forte, cette manche est peut-être la meilleure de Ritter. Taylor et Moss sont également très bons – tout le casting, vraiment – mais c’est la performance de Ritter qui le fait. À moins d’un sursis inattendu du coin Disney / Marvel, c’est la fin de la route pour «Jessica Jones», mais s’il ya une justice équitable dans le monde, nous parlerons de la performance de Ritter pour les années à venir. La bande son teintée de noir, l’utilisation vive, voire ludique de la lumière, les one-liners, la propagande bourbon, me manqueront, mais avant tout Jessica me manquera, ainsi que la performance qui l’a rendue vivante.

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