Overlook Film Review Review: LA VASTE DE LA NUIT

Overlook Film Review Review: LA VASTE DE LA NUIT

Si Steven Spielberg parvient un jour à Le vaste de la nuit et décide de produire le film suivant pour le réalisateur Andrew Patterson – quoi qu’il en soit – le monde a une chance d’être présenté à une arme tout-à-fait jamais vue par l’humanité: la nostalgie pure et armée. Sommes-nous prêts pour un tel assaut? Qui sait, mais je parie que nous aurons tous un grand sourire sur le visage alors qu’ils se fondent après des souvenirs nostalgiques.

Le film de Patterson, un magnifique hommage au monde de la science-fiction des années 50, est un successeur spirituel parfait du film de Spielberg. Rencontres du troisième type fait sur ce que je dois supposer est un budget minuscule. Ce qui manque de grands noms d'acteurs ou d'explosions, cela compense largement avec une capture fantastique du passé, lorsque les possibilités de la science-fiction ont inspiré l'émerveillement du public.

Des jupes Poodle, des lunettes Buddy Holly et des standards téléphoniques vous permettent de savoir que vous regardez un film dans le passé, mais quiconque a traversé les petites villes du sud-ouest de l’Amérique le sait parfaitement. La vaste nuit Pour certains de nos concitoyens américains, ce n’est qu’un «coup de cœur» loin de la réalité actuelle. Mais au lieu de se concentrer sur la nostalgie basée sur Trump pour quand l'Amérique était blanche (tant pis, que le casting de La vaste nuit est assez pâle, le film met en lumière la fascination affaiblie des États-Unis par les possibilités de la science. Les personnages de La vaste nuit parler à bout de souffle de ce que l’avenir réserve de merveilleux – et c’est une sentimentalité à laquelle je peux souscrire.

Dans une interview concernant la libération de Le joueurRobert Altman a expliqué comment, dans les premières minutes de son film, il avait inséré autant de dialogues qui se chevauchaient qu’il le pouvait afin d’informer le public que faire attention à son film n’était pas facultatif. Les spectateurs ont tout de suite compris qu'ils devaient accorder toute leur attention au film pour ne pas risquer de se perdre définitivement. Patterson, avec les écrivains James Montague et Craig W. Sanger, commence Le vaste de la nuit de la même manière, avec une grande série de plans de suivi qui suivent Jake Horowitz dans Everett, l'animateur de radio locale d'une petite ville du Nouveau-Mexique dans les années 50, alors qu'il arrive à un match de basket-ball au lycée pour aider à résoudre un problème technique , rencontrant la plupart des personnages du film en cours de route. Un dialogue merveilleux et accrocheur fait plus pour établir les personnages que nous suivrons que n'importe quelle quantité d’exposition ou d’arrière-plan forcé. Au cours de ce prologue prolongé, Everett rencontre Fay, un jeune standardiste tenace qui a acheté un nouveau magnétophone. Joué par Sierra McCormick, Fay est un personnage magnifique tiré tout droit de la fiction. Les deux sont si charmants ensemble que ça fait mal – je pourrais regarder toute une série de films mettant en vedette les deux personnages alors qu'ils enquêtent sur des mystères. Ils se sentent pris au piège des mystères policiers qui étaient si banals dans la fiction il y a soixante ans.

Curieux au-delà de toute raison, c’est Fay qui découvre un son mystérieux à la radio et au téléphone et engage Everett à aller au fond des choses. À partir de là, les deux sont rapidement entraînés dans un mystère entourant les ovnis, les dissimulations militaires et une vieille femme solitaire qui vit au coin de la ville et qui peut détenir les réponses à tout.

Patterson, en se concentrant sur le travail de personnages plutôt que sur le spectacle, a créé un film qui se déroule presque comme une pièce radiophonique. Les longs passages du film sont basés sur des conversations entre des personnages. En fait, pendant quelques instants dans le film, l'écran devient noir, ce qui oblige le public à se concentrer sur les mots prononcés. Aussi facile que cela puisse être imaginé Le vaste de la nuit étant présenté comme une pièce radiophonique, Patterson s’appuie beaucoup sur sa plus grande influence grâce à un dispositif de cadrage qui présente le public que le public regarde comme un épisode d’une émission télévisée Les limites extérieures ou La zone de crépuscule. Au cours du film, la caméra fait la transition entre les scènes en se rétractant occasionnellement pour montrer l’action du film en noir et blanc sur un minuscule téléviseur à tube dans une famille de banlieues des années 50.

C’est cette combinaison d’un script magnifique et d’un crochet visuel amusant qui donne La vaste nuit son identité. C’est une nostalgie exacerbée – un peu comme Le géant de fer ou Retour vers le futur – mais de manière tellement amusante que le film ne se sent jamais forcé ni cynique.

Le vrai MVP derrière La vaste nuit, cependant, est son travail de caméra exceptionnel. Je ne sais pas s’ils ont utilisé des drones, des chariots ou juste attaché un appareil photo à une moto, mais il existe quelques longs plans de suivi qui sont tout simplement incroyables, établissant la géographie du film et la nature isolée de ses protagonistes à couper le souffle. Il n’ya pas moyen de contourner La vaste nuit semble mieux que tout film de son budget a le droit de.

Super esthétique, super script, bonne prise en main des hommages? Que pouvez-vous demander de plus quand il s’agit d’un film de science-fiction Americana de 50 ans sur les visiteurs d’une autre planète? La vaste nuit a la marchandise – espérons maintenant qu’il trouvera le public idéal.